Alt om popkunststilen i interiøret

Innhold
  1. Hva det er?
  2. Opprinnelseshistorie
  3. Etterbehandlingsalternativer
  4. Valg av møbler
  5. Farge palett
  6. Innredning og tekstiler
  7. Belysning
  8. Stilige eksempler i interiøret

På 1950-tallet migrerte popkunststilen fra kunstgalleriers haller til boliginteriør. Den kreative stilen brukes i interiørdesign allerede nå, tilpasset hvert enkelt rom. Popkunst er forståelig og attraktiv for unge mennesker som foretrekker aktiv vekst, kreative alternativer uten frykt for å bli misforstått av andre.

Hva det er?

For å beskrive stilen til popkunst er ordet sjokkerende mest egnet. Oftest kan dette designet sees i en moderne leilighet der studenter eller et ungt par bor. I et slikt rom er det vanskelig å forestille seg et familiepar med erfaring og tilstedeværelsen av unge arvinger.

Når det gjelder popkunst i et oppholdsrom, antas det at det finnes visse stilistiske teknikker.

  • Bruken av rike, dype, neon, sure farger, kontrasterende kombinasjoner og rett og slett utrolige nyansevariasjoner. Ofte er svart og hvitt duoen.
  • Plakater, portretter av stjerner, scener fra tegneserier. Bilder plasseres på vegger, dekorere sengetøy, husholdningsartikler, etc.
  • Skapelse av en romlig illusjon ved hjelp av neonlys, LED-lamper.
  • Minimum antall møbler (spesielt i sikte). I rommene foretrekkes innebygde hyller, uttrekkbare køyer, boller.
  • Stoffer kan være silke eller syntetiske, rhinestones er ikke fremmede for innredningen, discokuler er populære.
  • I popkunstdesign blir husholdningsartikler ofte misbrukt. For eksempel kan en blikkboks eller en glassflaske tjene som en vase for en duftende bukett.

Funksjonene til denne fengende stilen ligger også i utformingen av den ledige plassen. Designere bruker ikke store skap, og foretrekker å bygge dem inn i nisjer i veggen. Oftere, for å lagre ting, utstyrer de et område for en garderobe, skiller det med en dekorativ skillevegg, eller bruker et eget rom for dette.

Elskere av den psykedeliske effekten vil definitivt sette pris på malerier med optisk illusjon og volumetriske bilder med overløp.

Med dette er det viktig å ikke være for smart, for ikke å overbelaste den levende atmosfæren i rommet. En kreativ tilnærming til innredningen og tilstedeværelsen av håndlagde ting oppmuntres.

Ved hjelp av fargespill, dimensjoner, former og en liten mengde hjemmelagde dekorasjoner er det enkelt å gjøre et standardrom om til et studio ladet med positiv energi og inspirasjon. De dupliserte elementene vil åpne gardinen litt for besøkende inn i dybden av den indre verden og oppfatningen til eierne av boarealet. Bruken av portretter av kjendiser og forskjellige landemerker i modifiserte farger og størrelser er en hyppig teknikk for designere i denne retningen. Den ønskede effekten kan oppnås ved hjelp av collager og sjablonger.

For å dekorere en leilighet i popkunstens ånd trenger du ikke store mengder investeringer i innredning. Litt fantasi - og fra enhver gjenstand kjøpt i en vanlig butikk, kan du lage en unik interiørgjenstand. Det er nok å la fantasien løpe løpsk og beundre ditt håndlagde kunstverk. Alle billige materialer og morsomme produkter kan brukes. Det brukes plastflasker, lokk, poser, fargeblyanter, folie osv.Fra dette arsenalet kan det godt vise seg en stjernehimmel, gardiner, pigtails, originale paneler - det er ingen rammer i popkunst. Derfor er et slikt interiør ofte valgt for design av grunnleggerne av kunstkafeen.

For kreative individer vil livet i et slikt rom bare være en glede, i motsetning til beundrere av beherskede klassikere.

For mot og uttrykksevne er popkunst valgt av kreative, hele mennesker. Men før du begynner på implementeringen, er det viktig å finne ut om en slik stil samsvarer med sin egen interne tilstand. Det kommer an på om det alltid vil være behagelig å være i slike omgivelser. Eksperter anbefaler ikke å kaste seg ut i atmosfæren til popkunst på en gang. Det er bedre å utstyre plassen igjen og igjen, fylle boligmeterne en etter en.

Hvis det viste seg å finne ut hva det er, hva som trengs, vil miljøet bare bidra til en positiv holdning, inspirasjon, utvikling av kreativitet og selvrealisering.

Opprinnelseshistorie

Den uvanlige stilen oppsto først innen billedkunst. En ny trend ble dannet på 50-60-tallet av XX-tallet og falt i smak hos unge mennesker og de som er unge til sinns og elsker alt uvanlig. Popkunst er preget av frekkhet, besluttsomhet, lyse farger. Uten å overdrive kan denne trenden kalles et opprør mot standarder.

Ved begynnelsen av 60-tallet ble stilen lånt av amerikanske kunstnere, kjennere av kombinasjonen av det enkle og det unike. Det var i Amerika popkunsten ble populær for sin kreativitet, muntre atmosfære, billige innredning og møbelelementer. Designere begynte å lage, og skapte de nødvendige tingene som ville tiltrekke forbrukeren. Ofte ble denne stilen brukt i prosessen med å lage reklameklipp i media.

Blant grunnleggerne av Pop Art er unge engelske artister som Richard Smith, Joe Tilson og Peter Black. Kjente skapere i denne stilen inkluderer Roy Lichtenstein (helter fra tegneserier i forstørret skala), Claes Oldenburg (lyse gjenstander laget av lerret, gips og plysj), Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Jasper Johns og James Rosenquist. Ekkoer av denne stilen på 1960-tallet forble i form av utskrifter på ungdoms-T-skjorter, som skildrer kjente gjenstander, tegneseriefigurer, kjendiser blant skuespillere, sangere, etc. Popkunst er hovedsakelig anvendelig i den moderne verden som en interiørdesigntrend. Den flamboyante eksperimentelle stilen har overlevd testen i årevis og vokser stadig en hær av beundrere, spesielt blant de nymotens kreative - hipstere.

Etterbehandlingsalternativer

Popkunst er heterogen både i struktur og i farger. Stilen kombinerer et stort antall materialer for dekorasjon og dekorasjon: kritt, syntetiske stoffer, lær, papir, vinyl, etc. Oftere gis preferanse til kunstige materialer.

Sten

For et spektakulært design limes bakgrunnsbilder med en fascinerende optisk illusjon eller bilder som endrer seg fra forskjellige synsvinkler på veggene. Bright strukturert gips påføres ofte vertikale flater, males eller limes over med vanlig tapet. En ensfarget bakgrunn er grunnleggende hvis den skal plassere mange dekorative komposisjoner i designet. De kan også være sykliske, det vil si når noe ornament eller mønster dupliseres flere ganger. Veggene er vanligvis gitt den sentrale semantiske belastningen.

For å gjøre veggene interessante, brukes også en kombinasjon av forskjellige farger og teksturer i regnbuespekteret. For eksempel er en av veggene gjort lys, den andre er dekket med små mønstre, og lys maling påføres resten. Kreativt kaos vil skape en spesiell ikke-standard atmosfære som ikke passer inn i de vanlige normene for harmoni.

Hvis du ønsker det, kan du henge en lett vegg med plakater, påføre dekorativ gips på den andre, og lage murverk eller etterligning av den på den tredje. Pop art-fans vil sette pris på denne tilnærmingen.

Paul

En spektakulær glitrende glans er ideell. Spesielt hvis det brukes et selvnivellerende gulv, slik at du kan bruke et bilde i popkunstens ånd. Enheten til et flerlagsgulv med et podium ser ut som en god designløsning. Fliser i dristige fargekombinasjoner fungerer godt på badet.

I oppholdsrom er forskjellige typer gulv passende. Men hvis oppgaven til gulvet er å fungere som hovedkunstobjektet, er det verdt å velge et heterogent belegg og kaotiske mønstre. Det kan være både keramiske materialer og teppe. Og hvis vekten er på interiøret, er diskret parkett tradisjonelt lagt.

Tak

Taket er alltid gjort interessant fra kunstobjektets synspunkt. Den er blank med en gåtefull glans, opplyst av punktlysdioder, enkelt- eller flernivåkonfigurasjon. Strukket, suspendert, malt - valget er opp til designeren og eieren av kvadratmeterne. Samtidig får taket i popkunstens ånd være i hvilken som helst farge, selv om det oftere er hvitt som dominerer.

Når det gjelder innerdørene, kommer de også i alle farger for å passe til hjemmets generelle stil. De eksisterer kanskje ikke engang i det hele tatt, og i stedet for et dørblad, vil åpningene bli delikat skjult av gjennomsiktige vinylgardiner eller lyse stoffer med tegneserier. Men i de aller fleste alternativene er dette fortsatt standarddører, malt i fargen på veggen de er plassert på.

Velge møbler

Hovedkvalitetene til møbler i popkunstens ånd er intrikate former, fengende farger og blanke overflater. Interiøret inneholder transformerende møbler, ofte med tegninger. Som polstrede møbler passer små lyse sofaer med en interessant form perfekt inn i den kreative atmosfæren. Som for mange år siden mister ikke røde sofaer-lepper og koselige lenestoler sin relevans. Fasjonable og moderne rammeløse lenestoler har funnet anvendelse i opprørende design.

Bardisker brukes til sonering av plass. Noen ganger er de erstattet med tradisjonelle spisebord på kjøkkenet. En fargerik base av benkeplater er velkommen. I friområdet skal de tildele plass til et lavt bord. Møblene er hovedsakelig laget av høykvalitets plast, tre, glass, gjenstander med bilder er velkomne. Et sett med elementer velges til et minimum av nødvendig. Populære former som kopierer tegneseriefigurer, deltakere i populære tegneserier, konturer av ansikter og kvinneskikkelser.

For et soverom regnes en stor rund eller tradisjonell seng, en innebygd garderobe eller kommode og en myk puff som et standardsett med møbler. Sminkebord er sjeldne gjester i soveromsinteriøret i popkunstsjangeren.

Farge palett

Hovedfargene i denne stilen er:

  • Hvit;
  • dyp rød;
  • alle nyanser av rosa;
  • saftig korall;
  • rik svart;
  • solgul;
  • radikalt blå.

Designere elsker å legge til levende detaljer til solide farger, for eksempel ved å bruke mønstre i form av sirkler.

På grunn av frykten for at flere farger fort kan bli kjedelig, anbefales det å bruke opptil 3 farger. Det er bedre å gjøre lyse aksenter utskiftbare og supplert i form av sengetepper, møbler og dekorasjoner (blomsterpotter, putevar, malerier). Det er lettere å erstatte dem hvis du kjeder deg enn å gjøre om den dekorative etterbehandlingen av vegger og tak.

Nøkkeltonene i rommet er svart, blått, hvitt og rødt, og neonvariasjoner er også tillatt. Det mest populære alternativet er lyse aksenter på vanlige overflater, ofte ved å kombinere inkongruente farger. Men svart og hvitt er ikke kjedelig i seg selv. Det anbefales ikke å overbelaste interiøret med lyse farger. For gulv, vegger og tak bør du ikke velge mange fargekombinasjoner.

La stemningen og fargen bestemmes av et bestemt plan, og ikke alt på en gang.

Vanligvis, i et kreativt interiør, er den primære betydningen tildelt veggene. Tradisjonelt brukes to løsninger: i hvitt eller kaldt grått, skaper de en bakgrunn for å plassere fargeaksenter - plakater, fotografier, collager, etc. I dette tilfellet er kombinasjoner i kontrast bare velkomne, gradientfarger kan "flyte" inn i en en annen. Alle slags mønstre i form av striper, erter, geometriske former passer organisk inn i konseptet. En av veggene kan lages ved hjelp av den sykliske teknikken, med flere repetisjoner av ett element.

Du bør ikke prøve å logisk bygge fargekombinasjoner i popkunst. Beige og sure farger kan eksistere side om side i samme rom. Den eneste harmonien som finnes i popkunst ligger i den originale hvite bakgrunnen for å kontrastere de lyse dekorative elementene. Graffiti på hele veggen eller montering av storformatbannere gir saftighet til atmosfæren.

Innredning og tekstiler

Popkunst handler om detaljer. Jo mindre rommet er, jo flere "sjetonger" skal det være i det. Ideelt sett et romslig rom med mange aksenter. Alt her skal passe til formatet til et glanset magasin: uvanlige skulpturelle verk, portretter av stjerner fra en tidligere tid, innrammet av en ikke-standard baguette. Et av symbolene på stilen er plakater med fargebilder av legender fra forskjellige tidsepoker, for eksempel Marilyn Monroe, Madonna, Charlie Chaplin. Fra moderne stjerner i høy aktelse blant fans av popkunst Johnny Depp. Bilder er malt med maling av sure farger, noen ganger med bevisst fargeforvrengning. Stiliserte fotografier er også populære i interiøret.

Noen eiere foretrekker å omgi seg med portretter av kjæledyr. Nyansen er at de er skreddersydde i sure farger eller trykt som en plakat med et motiv etter eget valg.

Uvanlige flasker, vaser, håndlagde produkter på åpne hyller er etterspurt. De kompletterer innredningen med sengetepper, puter, gardiner og tepper i lyse farger. Når vi beskriver kreativ popkunst, kan vi definere det som en slags suvenirbutikk med originale ting. Etter å ha gitt et dristig utseende til enhver husholdningsartikkel, kan du gjøre den om til en interiørutstilling. For å gjøre dette, trenger du ikke engang å gjøre det om. For eksempel å introdusere en bilstøtfanger i interiøret.

En vakker designteknikk vil være plassering av grasiøse skulpturer på trappetrinnene, hvis noen. Store gjenstander vil se bra ut rett på gulvet. Bare for dette bør den generelle bakgrunnen til gulvet ikke være prangende og trekke oppmerksomhet til seg selv.

Pop art tekstiler er tilstede i hele hjemmet og skaper en koselig atmosfære. Hvis gardinene er lyse, er teppespor mønstret, puter, sengetepper er sure, sengetøy er dekorert med utskrifter. Materialer med en blank tekstur er egnet for gardiner: kunstsilke, taft, polyester, organza og viskose. Det anbefales å designe vinduer så lakoniske som mulig, og gi preferanse til rullegardiner, "japanske" skjermer og aluminiumsgardiner.

Gitt konsentrasjonen av fargeaksenter i innstillingen, er gardiner valgt i monokromatiske versjoner eller med et mønster i kontrast.

I stil med popkunst er tekstiler også populære som skjermer, syntetiske tepper med en koselig fluffy haug. Formen på teppet passer heller ikke til de vanlige standardene. Asymmetri og fancy former oppmuntres, for eksempel malingsøl eller blekkflekker.

Belysning

I et miljø der popkunstens ånd svever, er punktbelysning ofte gjennomtenkt. LED- eller farget neonbelysning er høyt verdsatt. Møblene er spektakulært supplert med fargede nyanser. Sterkt lys lar deg fokusere på en av gjenstandene i rommet. Spotlighten er også skarp, og sprer lyset jevnt.

Et rom i denne stilen innebærer bruk av optiske effekter fra lysekroner, speil, blanke overflater, neonlys. Popkunst er en sjokkerende retning som passer for eksperimentere og skapere, så alt håndlaget er velkomment.Mange husholdningsartikler kan gjøres om til ekstraordinære lamper, lampeskjermer a la pop art. Du kan bruke unødvendige smykker, plastbeholdere og papp, originale vinylplater, CD-er, drikkeflasker i glass.

Det viktigste er å få et uvanlig designerelement og gi det liv i en ny rolle.

Stilige eksempler i interiøret

De ferdige bildene vil hjelpe deg med å navigere hvordan du best kan dekorere rommet slik at det viser seg å være lyst og stilig.

  • Pop art i utformingen av badet reiser i utgangspunktet sterk tvil. Faktisk er prosessen med å forvandle et standard bad til et stilig og lyst objekt bare et spørsmål om fantasi. Flerfargede firkanter av fliser, forskjøvet eller tilfeldig lagt, pluss et teppe med uvanlig form, psykedeliske håndklær og flere speil i forskjellige størrelser - rommet i popkunstens ånd er klart.
  • Popkunst er mest egnet som romarrangement for barn, spesielt ungdom. Store plakater som viser mediepersoner vil passe inn her på den mest vellykkede måten. Lyse farger, en opprørsk type etterbehandling av arbeidet og soveplass - langt fra alle mulighetene til popkunst. Stilen lar deg leke med formen på veggene, og fratar dem deres vanlige symmetri. Gipsplatestrukturer kompletterer neonbelysningsstripene, og plasserer aksenter på de riktige stedene.
  • Pop art design er i stand til å produsere psykedeliske effekter. Det oppnås som et resultat av å dekorere veggene med fantastisk tapet, bilder som enten forsvinner eller vises, avhengig av belysningen. Det er viktig å fange Zen i innstillingen, selve mellomtingen mellom ønsket om å sjokkere og følelsen av indre harmoni, komfort og en atmosfære av hygge.
ingen kommentarer

Kommentaren ble sendt.

Kjøkken

Soverom

Møbler