Funksjoner av intarsiateknikken

Siden antikken har tre blitt brukt til interiørdekorasjon. Kunsten å dekorere tre, kalt marquetry, oppsto for mange århundrer siden, men har fortsatt ikke mistet sin relevans. Vakre mønstre laget på en treoverflate har en lang historie. Populariteten til denne typen dekorasjon vokser stadig og beundrer. Innlagt med eik, mahogni, einer, kirsebær, ask, valnøtt - alle slags naturlige trenyanser lar deg lage mesterverk. Selv den enkleste tegningen som er laget ved hjelp av marquetry-teknikken ser imponerende ut.

Bokstavelig oversatt fra fransk betyr ordet marquererie "mosaikk". Mestring av intarsia er tilgjengelig for alle med kunstnerisk smak og fantasi fra skaperen.

Essensen av teknologien for å utføre teknikken er som følger: De tynneste kuttene av naturlig tre av verdifulle tresorter høstes i form av plater, etter kutting i ønsket retning, brettes trepartiklene til et mønster og limes til basen i form av en tre- eller annen dekorert overflate. Utvalget av nyanser bør utføres på en slik måte at tegningen ser mest realistisk ut - dette prinsippet betraktes som innlegg. Ved hjelp av mosaikkbiter av finer lager håndverkerne malerier av høy kunstnerisk verdi, variasjon og tekstur. Denne typen innredning er oftest dekorert med vegger, tak og gulv, møbler, så vel som andre overflater. I tillegg til plottbildet kan et ornament settes sammen fra en mosaikk. Marquetry-teknikken gjør det mulig å i tillegg bruke elfenbensskiver, perlemorskall av bløtdyr, metallplater, stein eller keramiske materialer sammen med trefiner.

Ved å studere historien til utseendet til intarsia, har kunsthistorikere funnet ut at denne trenden oppsto for flere årtusener siden. Opprinnelsen til treinnlegg ble funnet på territoriet til det gamle østen, og fant husholdningsartikler dekorert med intarsiateknikken fungerte som vitenskapelige gjenstander for slike konklusjoner. I tillegg har bruken av mosaikkkunst satt sine spor på detaljene til gamle figurer, så vel som på ruinene av arkitektoniske bygninger. Under studiet av gravene i gravstedene til de egyptiske faraoene ble det funnet forskjellige ting og husholdningsartikler, hvis dekorasjon var innlegget til de tynneste kuttede platene av mahogni og svart sedertre.

På stedet for utgravningene i antikkens Hellas og Roma, har arkeologer funnet mange produkter som ble dekorert med mosaikkteknikken med tre- og steinmaterialer. Det ble oppdaget at gamle greske håndverkere allerede dekorerte møbler og dekorerte interiør i intarsia-stil.

Det er sikkert kjent at arkitekturen i det gamle Italia på 900-1200-tallet hadde en tradisjon med mosaikkdekorasjoner. Under renessansen skapte italienske håndverkere innlagte gjenstander ved å bruke dyrebare stein- og marmorkvaliteter. Kirkeredskaper fra den tiden var tradisjonelt dekorert med dyrebare mosaikkmønstre.

På slutten av 1500-tallet hadde intarsiateknikken allerede tatt form av en egen anvendt retning i kunsten. Dette ble tilrettelagt av oppfinnelsen av den første maskinen designet for å kutte de tynneste finerplatene fra ett enkelt trestykke. Så kunsten å intarsia begynte å bli mye brukt til dekorasjon av møbelprodukter. Finer ble hentet fra verdifulle træsorter, oftest i disse dager var det rosa, mahogni og ibenholt - de mest verdifulle tretypene. Under renessansen fikk intarsia massiv popularitet, det var knapt mulig å finne en person som ikke var kjent med interiør eller møbler i mosaikkteknikk. På grunn av den utbredte utbredelsen har produkter dekorert med slike mosaikker blitt rimeligere i pris. Teknikken for marquetry ble forbedret og utviklet, takket være hvilke individuelle mesterverk av den tidens mestere har overlevd til vår tid.

På slutten av 1600-tallet begynte franske håndverkere å bruke sett med finerstykker, som ble laget etter en mal, i kledningsarbeid. Mosaikkteknikken ble raskt tatt i bruk i hele Europa og erstattet den tidligere kjente dekorasjonsmetoden kalt intarsia. Utviklingen av intarsiateknikken nådde sitt høydepunkt på 1700-tallet. Håndverkere skapte unike lerreter, og i masseproduksjonen av møbler ble det brukt sett med mosaikk, hvis detaljer kunne dekorere ikke bare flate rektangulære produkter, men også krumlinjede bøyninger av innlagte overflater.

På midten av 1700-tallet nådde teknologien for treinnlegg Russlands territorium. Ved dekret fra Peter I ble de beste snekkerne sendt til England og Holland for å forstå vitenskapen om innlegg. Den russiske skolen for intarsiamestere ble dannet under keiserinne Katarina den store. Tremosaikk ble brukt til å dekorere møbler, vegger, gulv, tak. De populære temaene i den perioden var motiver av scener fra Bibelen, geometriske ornamenter, landskap og naturlige komposisjoner. Russiske håndverkere, som har forbedret seg i den nye kunsten, har utviklet teknikker som vedfyring, beising og toning av finer for å gi den nye uvanlige nyanser. Slike teknikker gjorde det mulig å lage malerier med naturalistiske nyanser og originalitet.

Over tid har teknologien for å lage mosaikk blitt så perfekt at den gjorde det mulig å få et tredimensjonalt bilde ved hjelp av 3D-teknikken. Det har alltid vært vanskelig å lage et tredimensjonalt mønster, men erfarne håndverkere utfører det med høyeste virtuositet. I dag er de mest populære fagene naturlige landskap, så vel som å lage blomstermønstre. Geometriske mønstre av forskjellige former er også veldig populære. Motiver fra Bibelen, sjangersammensetninger, bilder av fugler og dyr er fortsatt aktuelle i vår tid. Teknikken med tenning, etsing og gravering er mye brukt til i dag. Marquetry mosaikk brukes til å dekorere dørblader, dekorative veggpaneler, eksklusive møbler, bord, garderober og kommoder av ulike former og formål. Russiske mestere har gitt et stort bidrag til utviklingen av en slik trend innen kunst som marquetry. Mange mosaikkmalerier er nå anerkjent som unike mesterverk.

Dette begrepet ble introdusert i marquetry-teknologien av italienske mestere. I tillegg til finér laget av naturlige treslag, kan overflatebehandling suppleres med andre materialer: beinbiter, deler av perlemorskjell, store fiskeskjell, halvedelstener og til og med edelstener, metall, keramikk. Ved hjelp av slike materialer er det mulig å lage et tredimensjonalt bilde, som på moderne språk kalles 3D-teknologi.Alle komponenter i mosaikken er nøye utvalgt i form, fargenyanser, tekstur. Komponentene i mønsteret er kuttet inn i teksturen til det tomme materialet:

• deler er forhåndsvalgt etter farge og tekstur, hvoretter komponentdelene kuttes ut av dem langs mønsterets konturer;
• detaljer blir behandlet, polert, tonet - alt avhenger av fargeskjemaet til kilden og mesterens idé;
• på overflaten av arbeidsstykket er en symmetrisk fordypning kuttet ut for hver del, lik tykkelsen på mosaikkdelen;
• en settingdel av bildet settes inn og limes inn i fordypningen.

Denne tilnærmingen består i å lime utskårne mønsteremner til overflaten av produktene. Ofte utføres kledning ved å lime mosaikkdeler på en kryssfinerplate forberedt i henhold til spesifiserte dimensjoner. Et dekorativt fôr er laget langs kantene av kryssfiner, innenfor hvilket mønsteret er lagt ut. Omslaget og plottet til tegningen er laget på en slik måte at alle komponentene faller sammen og danner et enkelt lerret av plottet.

For å legge inn et produkt eller lage et bilde ved hjelp av marquetry-teknikken, må mesteren følge noen regler:

• trefinerens korntekstur skal plasseres slik den er beregnet på den originale tegningen;
• det er mulig å oppnå et tredimensjonalt bilde ved å bruke forskjellige typer tre, eller hvis dette ikke er mulig, må bitene av mosaikken tones på en eller annen måte;
• jevne overganger fra en del til en annen oppnås ved å skjerpe finerhjørnene, samt heve eller senke visse soner i bildet;
• for å skape det mest nøyaktige og realistiske bildet, er det nødvendig å bruke de tynneste kuttene av tre.

Teknikken for å lage marquetry er veldig mangfoldig. Ved å bruke forskjellige teknikker kan du oppnå et bilde i skjønnhet og kvalitet som kan sammenlignes med de virkelige kunstverkene til de store mestrene.

Etterbehandling i intarsiateknikken tar mye tid og krefter fra mesteren; det er en veldig arbeidskrevende prosess som krever ikke bare visse ferdigheter, men også utholdenhet. Hver mester har sin egen unike håndskrift, derfor har gjenstander ferdig med denne teknikken sitt eget individuelle utseende. Fra en vanlig gjenstand - en boks, bord, kiste eller bordplate - kan du lage en ekte unik kopi. I dag er selv rimelige møbelprodukter dekorert med mosaikk laget av finerbiter. Selv om hele settet med gjenstander er dekorert med samme type finerpuslespill, blir utseendet til slike gjenstander forvandlet. Finerapplikasjonen kan imitere portretter eller se ut som et maleri. Fargeskjemaet til trefiner lar deg lage et fjellandskap, skildre blomster eller en tomt med en bestemt karakter.

Møbelhåndverkere som lager eksklusive møbler dekorerer det ved hjelp av mosaikkteknikken. Møbler på dette nivået er laget i lang tid og møysommelig, men resultatet er utmerket. Slike møbler er høyt verdsatt og kan til og med gå i arv. Finerapplikasjonen kan dekorere innerdører. Et mønster kan være et geometrisk mønster, natur, fjell, blomster, fugler. Marquetry-teknikken er mye brukt i produksjon av suvenirprodukter. Innlegg brukes i design av esker, gaveesker, speil, veggpaneler. Noen ganger blir håndverkere beordret til å lage et slektsvåpen, som blir en pryd av slektens eiendom og blir gitt videre til arvingene som et slektsarv.

Applikasjon laget av naturlig trefiner brukes til å dekorere mange gjenstander relatert til forskjellige sfærer av menneskelivet.... Disse kan være veggnisjer, romskillevegger eller skjermer, ikoner, klokker, skrivebordsredskaper er laget ved hjelp av intarsiateknikken.

For flere detaljer om marquetry-teknikken, se følgende video.